PS調色教程：彩色鉛筆素描風格人像照片

素描鉛筆畫的效果大家都很喜歡，今天我們就來分享一種用PS來快速轉變圖片的方法，也許就是幾個簡單步驟，就能把一張人物照片轉變為素描肖像。希望大家可以喜歡。

手繪的魅力是寫實的攝影所無法比擬的，在強調個性的作品中，一幅手繪作品往往更能貼近個性的抒發。但由於繪畫本身需要大量的時間精雕細琢，苦於時間的約束，我們就很少會采用手繪素材進行設計。今天我們就來分享一種用PS來快速轉變圖片的方法，也許就是幾個簡單步驟，就能把一張人物照片轉變為素描肖像。

這種方法背後的原理是利用濾鏡效果，模仿出鉛筆素描中的線條和陰影，產出的結果有著素描作品的特點，而PS又能憑借自己的無所不能讓作品變得更精致。特別在那些涉及到“美術”領域的設計項目中，用這樣的方法就能增加“藝術感”。

最終效果圖

一、圖片源

STEP 01

從選擇圖片源開始，要做成素描效果的人物圖片最好是白色的幹淨的背景，圖片的光線也不能太暗淡，整張圖片有個焦點，符合基本的美術構圖。

STEP 02

由於這張圖片的陰影部分比較黑，這時如果轉為素描，深色部分就會變得沒有層次，因此在此可以稍微通過曲線調整一下圖片的光線。最好是能保留原圖的基礎上在複製的圖層上處理。

二、手繪的基底

STEP 03

把上一步調整好的圖層再複製一次，將複製後的圖層做一次反向處理。你可以右鍵點擊該圖層，將這個圖層“轉為智能對象”。在智能對象上運用各種效果將會讓你更自由，有些參數甚至可以在調整後還能繼續修改。這時進入【圖像>調整>反向】，讓照片“曝光”。

STEP 04

把上一步“曝光”後的圖層再來一次高斯模糊，進入【濾鏡>模糊>高斯模糊】，將高斯模糊的模糊半徑調整為45.當然，這個參數隻適應我的圖片大小，在智能對象上運用濾鏡，就可以隨時根據需要再調整。

STEP 05

這時將這個圖層的混合模式改為“顏色減淡”，通過圖層的混合就會增加圖像的亮度和明暗對比，還能為圖像增加一種木刻的粗糙感。這就已經往“手繪”的方向上靠近了一步。

三、加深手繪感

可以看到圖片的亮部和中間過渡的部分已經比較手繪感了，但陰影的部分和邊緣線還是太過細膩寫實。

STEP 06

我們需要把陰影的部分再略加深一點。點擊圖層面板下方增加“色階”調整圖層，在色階面板中向右滑動中間調滑塊，讓畫面趨向“暗”。

STEP 07

我們要達到的效果是素描，因此就用黑白調整圖層將圖像轉為無色。通過參數滑塊來控製最後的效果。就像你在畫素描時，高光陰影中間調都微微調整到最佳狀態。

STEP 08

將我們前述的所有步驟的圖層全部合並成一個組，快捷方式就是選中該組後再按Shift+J，將這個複製的組合並為一個圖層。然後選中這個圖層，進入【濾鏡>風格化>照亮邊緣】，在照亮邊緣的面板參數中，將“邊緣亮度”和“平滑度”都調整為最大值，而邊緣寬度調整為1。

再將這個照亮邊緣的圖層進行反向，就像步驟3裏所做的那樣，進入【圖像>調整>反向】，將反向後的圖層混合模式改為“正片疊底”。可以看到經過這一步驟就能把整個圖像轉為素描效果，幾乎可以以假亂真。

 四、增加紙紋效果

為了增加手繪的真實感，我們可以往圖像上增加一層紙質紋理。再新建一個圖層，填充白色，你也可以像我一樣不一定要用百分之百的純白。進入【濾鏡>紋理>紋理化】，在紋理化的參數面板中，在紋理一欄中選中“砂岩”。

再將紋理圖層的混合模式調整為正片疊底，透明度可以降低為65%。

素描最終效果圖

五、彩鉛效果

如果你想要增加一點色彩，有點“彩鉛”的效果，就將原圖疊加到所有圖層之上，將圖層的混合模式改為“顏色”。

如果對原圖的色調不夠滿意，可以通過色彩平衡調整圖層進行調整。比如我在這裏不希望背景帶有這種黃黃的懷舊感顏色，因此通過調整顏色就能達到我想要的效果。

後記

其實上色的部分，想要更貼近手繪還可以通過畫筆自己添加，但是考慮到時間關係，我們就介紹了這一種快速表現的方法。