攝影中的平面構成與構圖技巧

　　構圖是畫面形式的處理和安排，就其實質來說，是解決畫面上各種因素之間的內在聯系和空間關系，把它們有機地組織在一個畫面上，使之形成一個統一的整體。

　　攝影構圖與繪畫構圖雖都采用“平面構圖法”，均是以二維空間表現三維空間，但在構圖方法和程序上則相差甚遠。繪畫是先設計構圖――以主觀為主；攝影是先選擇構圖――以客觀為主。繪畫構圖可以主觀地任意取舍，按設計好的構圖去進行創作；而攝影構圖需直接用照相機取景器和鏡頭進行現場構圖，以客觀為主，適當取舍。因此可以說“繪畫是加法構圖，攝影是減法構圖”。這表明了攝影在構圖取舍上與繪畫構圖的取舍有著質的區別。因此，對攝影師來說，構圖是將自然界的“形”變成藝術的“形”的過程中的一個重要環節，置于構思和具體表現方法之中。

　　攝影構圖就是要研究在攝影畫面上形成美的表現形式結構。經典的表現形式結構，是歷代藝術家通過實踐用科學的方法總結出來，是適合于人們共有的視覺審美經驗，符合人們所接受的形式美的法則，是審美實踐的結晶。吸收前人的經驗對攝影的形式表現將產生積極的作用。形式美的表現形式在攝影中也稱攝影構圖，而攝影構圖無非就是取舍光影的構成，色彩的構成，點、線、面構成的一種選取方式。

　　大自然是沒有邊框的。把大自然的景物拍下來，不是景物的再現。而是一個再創造的行為。照片的邊緣決定了照片的內容，斷章取義是攝影者的工具。畫框也為兩件事物建立起一個關系，帶來了原來不存在的對比。畫框的重要性是因為有了畫框才有構圖的需要。以人文社會為題材的作品可以用故事來吸引觀眾。而風光攝影里的構圖不單為畫面帶來吸引力，它也是用來表達內涵的視覺語言。

　　記得一位法國攝影家說過：我們不能像畫家一樣創造形狀，但我們的目標是一致的：簡化，以使它清晰易見。

　　構圖的目的是把構思中典型化了的人或景物加以強調、突出，從而舍棄那些一般的、表面的、煩瑣的、次要的東西，并恰當地安排陪體，選擇環境，使作品比現實生活更高、更強烈、更完善、更集中、更典型、更理想，以增強藝術效果。總的來說，就是把一個人的思想情感傳遞給別人的藝術。

　　每一個題材，不論它平淡還是宏偉，重大還是普通，都包含著視覺美點。當我們觀察生活中的具體事物，如某一人、樹、房或花的時候，應該撇開它們的一般特征，而把它們看做是形態、線條、質地、明暗、顏色、用光和立體物的結合體。通過攝影者運用各種造型手段，在畫面上生動、鮮明地表現出被攝物的形狀、色彩、質感、立體感、動感和空間關系，使之符合人們的視覺規律，為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果。也就是說，構圖要具有審美性。正象羅丹所說的“美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現美”。作為攝影者，不過是善于用眼睛觀察大自然并把這種視覺感受移于到畫面上而已。但構圖不能成為目的本身，因為構圖的基本任務，是最大可能地闡明藝術家的構思。

　　拍攝很多大場面的照片，尤其是草原、大海這些看上去很寬廣的風景，我們只要尋找視覺中心點，通過形、色、影的精簡，加上黃金分割的理論，在構圖中排除影響主題表達的因素，才可以站在新的高度審視自己的構圖。這張照片就是通過中焦鏡頭排除周圍影響礁石排列的元素，圖中的礁石大概處在黃金分割點上，而畫面下方的流動海水也出于黃金分割位置，整個畫面通過海水與礁石的布局成1/3分成。

　　攝影創作離不開構圖，就像寫文章離不開布局和章法一樣，它是作品能否獲得成功的重要因素之一。它是凌駕于技法之上的一種創作。當一個攝影者的頭腦被一個真實的情感意象所吸引、占有，又有能力把它保留在那里并用視覺形象表現出來時，他就會創造出一個好的構圖。構圖也是攝影者表達審美觀念的一種手段。

二、黃金分割與三分法則

1、黃金分割

　　“黃金分割”是一種古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認為是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在于提供了一條被合理分割的幾何線段。對許多畫家、藝術家來說，“黃金分割”是他們在創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外。

　　“黃金分割”公式可以從一個正方形來推導，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X為圓心，線段XY為半徑作圓，其與底邊直線的交點為Z點，這樣將正方形延伸為一個比率為5:8的矩形，(Y點即為“黃金分割點”)， A:C = B:A = 5:8。幸運的是，35mm膠片幅面和全畫幅感光元件的比率正好非常接近這種5:8的比率(24:36 = 5:7.5)。

　　畫面中兒童的頭部和眼神基本處在黃金分割點的范圍內，所能起到的作用是避免人物居中顯得呆板，突出眼神位置，因為黃金分割點往往是視覺中心點。

2、三分法則

　　“三分法則”實際上僅僅是“黃金分割”的簡化版，其基本目的就是避免對稱式構圖，對稱式構圖通常把被攝物置于畫面中央，這往往令人生厭。在下圖中可以看到與“黃金分割”相關的有4個點，用黃點標示。用“三分法則”來避免對稱在使用中有兩種基本方法。

　　直接參照圖示的4個“黃金分割”點。例如，設想我們看到了非常引人入勝的風景，但缺少具有優美幾何結構的被攝主體，這樣拍出來的照片只會是一個空洞乏味的場景。試著尋找一個與這種單調的環境形成鮮明對比的物體，并將這一被攝物置于黃金分割點位置，這樣照片就有了一個明顯的錨點，并將觀眾的目光由此出發引導至整個風景。

3、井字形構圖

　　黃金分割法也衍生出井字形構圖法(也稱三等分法)，也就是說只要將畫面用兩條水平線分成三等分，再用兩條垂直線分成上下三等分，從而使畫面被分割成為9個相等的方塊，4條分割線出現4個交叉點。

　　不過通常攝影者就在這四點上選擇一處作為主體的最佳位置，將畫面最重要的部分安置在這些重點，自然能夠吸引人們的視線。畫面右端那些交叉點，一般被認為是最強烈的。

　　這張照片看上去雖然豎線條與橫線條構成了井字形，但圖片中還包括了對角線構圖和框架型構圖的影子，也包含了黃金分割的含義。所以說構圖不單單是一種形式，而是多元化的形式。

4、對角線構圖

　　對角線構圖是指影像在畫面上呈對角的方向分布，這種構圖在繪畫作品中經常見到，對角線構圖的特點避開了左右構圖的呆板感覺，形成視覺上的均衡和空間上的縱深感。

　　對角線構圖實際上也是“黃金分割”的另一形式，其基本思想是提供了一條指引你視線的引導線，較為理想的是某兩個邊角之間的連線。但這種對角線如果是單一的直線往往會很平泛而令人厭煩，所以總要在圖中有某種點綴。

　　對角線有時候是一條線，有時卻是由點組成的線，或者說可以是一個色塊，不要拘泥于形式。通過景深運用消除線條的不必要的清晰度(使線條脫離物質本質，變成純粹的線條)來達到構圖的目的。

　　和S形構圖一樣，不能被對角線所迷惑，黃金分割點才是這個構圖的本質，而對角線只是增加了畫面動感，打破了靜止產生的枯燥感。

　　框架型構圖就是用類似鏡框或者窗口之類的東西對畫面進行分割，構成很有意思的畫面，同時產生較強的空間感和視覺沖擊力。

　　有時在我們看到的場景中有一個引人注目的被攝主體，但往往由于主體周圍雜亂的環境分散了觀眾的注意力而削弱了主體的吸引力，使照片最終的效果令人很失望。試試尋找一個能夠排除雜亂環境干擾的天然畫框，使觀眾注意力集中于被攝主體，如利用主體周圍的樹枝或門洞，形成一個天然畫框從而使中間的主體更為突出。

　　構圖中所包含的形式感太多，而自然界中形的本質又無法改變，那么通過這樣的構圖來改變被攝體的大輪廓則是一種手段。我們可以看出山巒還是三角形，長城的曲線還是小S形，這些不可改變的因素被一個大框架所改變。

　　就地取材，善于觀察都是創作中尋找構圖的一種經驗積累和智慧的發揮。

　　如果非要從這張照片中尋找黃金分割的影子，還是可以看出，在構圖中作者把大面積的暗部安排在黃金點的斜下方，按面積來計算黃金比例，當然拍攝的時候并沒有過多的思考，只是攝影師的審美意識中潛存的拍攝習慣。