旅行攝影師訪談：旅行肖像

   旅行攝影師米切爾?卡納斯科維奇（Mitchell Kanaskevich）關于東方的圖像是讓人驚訝的。不僅是因為畫面華麗的色彩和獨特的光線，而在于所展現的主題在一種看似具有恐怖氛圍的畫面中，傳遞出某種私密性和豐富的細節。其實還有更多令人感興趣的東西，比如這位澳洲攝影家在路上的生活狀態，關于他所拍攝的人物，以及為什么通過數碼技術潤飾的原因，從而讓作品的真實性超過了你的預料。下面是雜志的訪談――

    問：你的許多作品遠遠超越了旅行攝影的范疇，他們更像是一些非常私密性的肖像，仿佛你和這些對象有某種關聯。你是如何獲得這樣一種藝術效果的？

    答：我的確去試圖建立某種關聯，甚至只是拍攝一小會兒。當我拍攝人的時候，更多的不是去考慮獲得照片。我不希望讓作品太多的浪漫化，但卻具有一種神圣的體驗在其中。這就是和照相機鏡頭前的人構成一種關系。根據不同的主體，關聯也是不盡一樣的，但是最終去感受一種肯定的力量。如果沒有進入這樣的狀態，我寧可不拍攝。這不會有好的結果，或者說得到的不是我想要的東西。

    問：你可以解釋一下一些作品的主題，比如一幅題為“孤獨的智者”，為什么他是孤獨的？而實際上又是智者？

    答：我感到每一個人上了年紀，都會有某種智慧，從他的眼神中就可以看到這樣的智慧。然而他的確是孤獨的，這也是他希望找到同伴的原因。他常常坐著，一些小的神廟在他后面的山坡上，他吟誦著一些神秘的詩句，看著自己的時光流逝。

    問：那個老婦人呢，你了解她嗎？

    答：老婦人生活在遙遠的、偏僻的山村，那個地方叫古加拉特。她從未婚嫁，只是和牛羊在一起生活。她只是簡略地講述了一些她的生活狀態，突然間想起她曾經帶回的一只奶牛，在附近的樹林中吃草。就在我剛剛拍完，她就跑了起來，說是有一只豹跑了過去，可能會襲擊她的牛。

   問：為什么你描述的大多是不發達的國家，而不是表現那些工業化的背景？

    答：我主要被古代文化所吸引，那些文化寫在人的臉上，和日常的個體生活中。當然這不管他們是生活在鄉村或者城市，關鍵是這些區域還沒有完全被現代世界所吞噬，一些視覺的特征會頑強地從生活中透露出來。

    問：你在旅途中攜帶多少設備？那些細節豐富、幾近完美的光線效果，看上去好像攜帶了專業的燈光。或者，這些效果都是在后期制作中完成的？

    答：沒有那么復雜，只是一個帶柔光罩的便攜閃光燈。我也喜歡使用反光板，但是如今更多使用閃光燈。重要的是如何理解光線，知道在現場如何得到最理想的光源。這里面沒有什么技巧，只是大量的觀察、體驗以及等待合適的光照。

    問：我知道你對光線非常迷戀，你是如何掌控的，比如什么時候使用自然光，什么時候使用人工光照？

    答：光線和被攝對象是無法分離的。所以我對光線投入了非常特殊的注意力，試圖通過光線創造豐富的從明到暗的深度細節。在一個現場，就像是在塑造光線，同時將注意力聚焦到人物的臉上。當然我也喜歡一些特殊的光線，比如有霧的環境，或者一些不同尋常的狀態，比如現場的塵埃對氛圍的營造。

    問：你精通后期制作，而且你相信數碼技術可以提升照片的力量，是這樣的嗎？

    答：如果你是用特定的方式拍攝，那么可以在后期“拓展”影像的影調結構。當然，數碼技術的空間還是有限的。其實數碼技術不是用來挽救一張糟糕的照片，而是可以提升照片的各種可能。我的最終目的，就是希望通過后期的制作，還原我所看到的現場――通過我腦海中的印象。

    問：這些年你有多少時間在旅途中？

    答：一年中的大多數時間都在旅途上。我喜歡旅途中的一切，因為我和妻子在一起，當然也不是因為我害怕孤獨。我以為面對面體驗異國文化是非常讓人驚訝的，讓我得以沉浸在他們的世界中，建立友誼。我也喜歡運動的狀態，不斷地在變化中調整自己的狀態。

    問：你會將拍攝的照片寄給被攝者嗎？

    答：我并不將照片寄給拍攝的所有人，只是寄給那些取得許可的那些人。當然這已經是很多了。有的照片是在一兩年重返那些地區時，才給被攝者的，因為往往那些人沒有確切的地址。當然他們得到照片時，都是很高興的。