彌補基礎理論！解讀攝影基本的構圖

每每說道攝影作品，總離不開談及構圖，構圖有這么重要嗎?好的構圖怎么就看的那么舒服呢?構圖有沒有訣竅呢?構圖會不會捆住我們的手腳，使我們變得教條呢?圖片一出等等構圖問題就不斷地縈繞著我們，我們怎樣看待自己作品中的構圖缺陷，怎樣練就在拍攝時留心布置畫面疏密間架，其實，了解構圖的意義在于建立正確的審美觀，了解美的奧秘，才能獲取美，才能更好地欣賞美。那究竟是什么東西困擾著我們的視覺，使我們有這么多的困惑。

構圖的困惑之一:主體居中

這是最常見的構圖困惑，很多主體居中的照片是不能讓人有感覺的，為什么會這樣?攝影者不禁要問，在拍攝的時候可不是這樣的感覺，當看到一個非常有吸引力的景物時，是真有那么一陣創作的沖動，用眼睛通過取景框盡力地盯住看，生怕抓不住這個景象，最后，照片還是不能引起他人的注意。照片雖然很清楚，色彩很鮮艷，可是為什么不能吸引人呢?困惑挫傷了我們的創作熱情，這個困惑的原由究竟在哪里呢?

這個困惑的產生是個生理自然的問題，解決這個困惑先從了解我們自己開始。圖片是用我們的眼睛來觀看的，攝取圖片也是通過我們的眼睛。都是通過我們的眼睛，為什么看與看就這么不同呢?剖析現象我們可以了解，看圖時我們用的是雙眼看大圖，拍攝時用單眼(即使是雙眼)看的是小圖，還有相機的聚焦和測光功能設計在取景器的中心。雙眼看圖和單眼取景、大圖和小圖這些怎么就會有兩種觀看的感受呢?從圖片是為了觀賞這個目的看，雙眼審視圖片是決定圖片構圖成敗的關鍵，雙眼到底在起著什么樣的作用。

我們的眼睛是感受外界明暗色彩的唯一器官，在張望時還可以區分物體的遠近，區分遠近是依賴的雙眼，兩個眼睛看到不同的視場，經重合我們感受到了一個立體的景象，既然雙眼是不同的視場，就會產生兩幅景象重合不到的地方，這個位置一般稱其為盲區，雙眼的盲區是在中心部位，無怪呼雙眼對中心位置出現的物體視而不見，原來眼睛看不見中間的物體，這樣說可能夸張了，誰說看不見!照片中間的一個小點都能看見，看見是看見了，可是，重要的一點是我們很少能對此感興趣，如果真正體會到自己生理上的這點需要，會不會從照顧自己的需要出發，安排好圖片的畫面。

取景時為什么這個現象沒有引起我們的注意，取景時也是用眼睛感受景物的，取景的感受怎么與圖片的感受會不一樣!我們大家忽略了拍攝時是用的單眼觀看的現實，單眼是不存在盲點的，但是，看景物也不是立體的，即使是雙眼，看到的是取景器小圖，小圖在眼睛看到的范圍只是一個部分，這時小圖在眼中只能算是一個點，我們宏觀的眼睛不能完全融入小圖中去體會眼睛的觀感，只能做的是盡力的捕捉，很少去安排布置。

另外，相機制造商也在誘導我們做主體居中的行為，對焦(自動聚焦)、測光都設計在取景器的中央，使得我們的主體脫離不了中間的部位，結果產生的都是讓人不感興趣的圖片。

說了這么多，不就是不讓把主體放在圖片的中央，放哪兒合適呢?看過舞臺報幕員站的位置吧!舞臺的1/3或2/3處，圖片是個方框平面，這樣處理畫面，上下左右1/3或2/3處放置主體，我看應該可以吸引大多數欣賞者的視線。

主體居中也不是完全不可，這要看是什么樣的主體了，如果是要對稱圖形或金子塔構架，就該突破這種框框了。