中國畫的流派

【黃筌畫派】

　　中國畫流派之一。為五代花鳥畫派的一支,代表畫家黃筌。黃居西蜀畫院統治地位, 入宋后,畫風延續將近一百年，當時花鳥畫無不以“黃家體制為準”。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中“論黃、徐體異”時說： “黃家富貴，徐熙野逸。”并指出黃派之畫多寫禁中珍禽瑞鳥 ，奇花怪石，用筆工整，設色堂皇。此派畫法，以細挺的墨線鉤出輪廓，然后填彩，即所謂“鉤填法” 。后人評為“鉤勒填彩旨趣濃艷”

【徐熙畫派】

　　中國畫流派之一。為五代花鳥畫派的一支,代表畫家徐熙.北宋郭若虛在《圖畫見聞志》“論黃、徐體異”時說“黃家富貴，徐熙野逸。”又說“徐熙江南處士”，“多狀江南所有，汀花野竹，水鳥淵魚。”此派多作粗筆濃墨，略施雜彩，而筆跡不隱，素有“落墨花”之稱。

【南方山水畫派】

　　亦稱“江南山水畫派”。中國畫流派之一,北宋沈括《夢溪筆談》說：“董源工秋嵐遠景,多寫江南真山，不為奇峭之氣；建業僧巨然祖述董法，皆臻妙理。”米芾《畫史》也說 ：“董源平淡天真多，唐無此品。”此派以董源和巨然為一代宗師，世稱 ：“董巨”。惠崇和趙令穰的小景，為此派支流。米芾父子的“米派云山”，畫京口一帶景色，顯出此派新貌 。南宋末法常（牧溪）和若芬（玉澗） 等，屬南畫體系，至元代而大盛。

【米派】

　　中國畫流派之一。搦宋代米芾、米友仁父子所繪之畫.畫史上稱“大米”“小米”,或曰“二米”。米芾嘗與李公麟論古今山水，少有出塵格者，因信筆作之。自稱:“無一筆李成、關仝俗氣”。中國的傳統山水畫，用筆多以線條為主，米芾則以臥筆橫點成塊面，稱:“落茄法”，打破了線條成規。其特點，能表達煙雨云霧、迷茫奇幻的景趣，世稱:“米氏云山”。友仁繼承和發燕尾服家傳，善畫無根樹、朦朧云，每喜自題“元暉戲筆” 。因父子均居襄陽和鎮江，對瀟、湘二水和金、焦二山自然景色特別陶醉，故能畫出水氣蒸郁、煙霧彌漫的妙趣 。此派為大寫意風格，南宋牧溪、元代高克恭、方林義等皆師之，對后世影響甚大。

【湖州竹派】

　　中國畫流派之一。畫竹原以唐代蕭悅、五代丁謙最有名,但無畫跡傳世。北宋文同、蘇軾畫竹著于時。元豐元年（1078）文同奉命為湖州（今浙江吳興）太守,未到任，病故陳州（今河南淮陽）；蘇軾接任湖州太守 ，未幾坐獄貶黃州。他們雖籍隸四川，但畫史上皆謂為“湖州竹派”始祖。米芾論及：文、蘇畫竹特點:“以濃墨為面，淡墨為背 。”元代畫竹成風，李衍、趙孟俯、高克恭、吳鎮、柯九思等，都是湖州竹派繼承者，對后世影響很大 。明代蓮儒撰《湖州竹派》一卷，凡二十五人，系輯錄《畫史》、《畫繼》、《圖繪寶鑒》等書而成。

 【常州畫派】

　　亦稱“毗陵畫派”“武進畫派”.中國畫流派之一。毗陵、武進皆為江蘇常州的古地名,于北宋居寧，南宋于青言，元代于務道，明代孫龍，清代唐于光、惲壽平等，皆屬之。祖述徐崇嗣、趙昌的沒骨法 ，以草蟲、花卉寫生為勝。居寧畫跡不復可見,據梅堯臣（1002--1060）詩“寧公實神授，坐使群輩伏。”居寧草蟲似屬禪林墨戲一路。孫龍受其影響 。于氏祖孫畫跡亦失傳，日本知恩院藏有南宋于子明《蓮花圖》對幅 ，鈐有“毗陵于子”印，或即于青言之作。惲壽平與唐于光實源出于氏。惲壽平嘗言 ：“余與唐匹士（于光之號）研思寫生，每論黃筌過于工麗，趙昌未脫刻畫，徐熙無徑轍可得，殆難取則。” 惲、唐花卉寫生，多空靈之感，是徐崇嗣沒骨法的繼承者，世稱“惲派”，對后世影響甚大。

  
【吳門畫派】

　　簡稱“吳門派”。中國畫流派之一。明代沈周與學生文徵明,畫山水崇尚北宋和元代,與取法南宋的浙派風格不同，盛行于明代中期，從學者甚眾，著名的有文伯仁、文嘉、陳道復、陸治等，他們均為蘇州府人，蘇州別名“吳門”，因稱 。在當時畫壇占有重要地位。

  【吳派】

　　中國畫流派之一。明代中、晚期代表畫派 。明中期畫壇以“吳門畫派”為首，晚期則推崇“松江畫派” 。松江原屬吳地，后人遂合稱兩派為“吳派”。在太湖流域一帶風靡一時 。代表畫家有董其昌、陳繼儒、周天球、莫是龍、李日華、項圣謨、卞文瑜等，董、陳兩人為此派中堅。

 【松江畫派】

　　簡稱“松江派” 。中國畫流派之一。晚明松江府治（今屬上海市）下三個山水畫派的總稱 。一是以趙左為首的，稱“蘇松畫派”；二是以沈士充為首的，稱“云間畫派” ；三是以顧正誼及其子侄輩稱“華亭畫派”。其中“蘇松派”和“ 云間派” 都導源于宋旭，趙左和宋懋晉同師宋旭，沈士充師宋懋晉，兼師趙左。這些畫家，除宋陽外，都是松江府人，風格互有影響，故總稱:“松江派”。當時董其昌的書畫，為一時之宗；與陳繼儒并稱于世。

  
【浙江畫派】

　　簡稱“浙派”。中國畫流派之一。明代畫家戴進,錢塘（浙江杭州）人,山水、人物取法南宋畫院體格，從學者甚多，著名的有吳偉、張路、夏芷等。曾和戴進同為待詔的李在，風格亦有相近處。遂有浙派之稱。稍后，蔣嵩出，專弄焦墨枯筆， 點染粗糙。其后藍瑛的畫風雖與戴進不同，但通常被列作“浙派”殿軍。吳偉、張路等又稱“江夏畫派”，屬“浙派”支流。

 【新安畫派】

　　中國畫流派之一.以明末清初漸江（弘仁）為先路,與查士標、孫逸、汪之瑞稱“新安派四大家”。漸江為歙縣人，查士標、孫逸汪之瑞為休寧人，二縣皆屬徽州府治，晉唐時屬新安郡治，故名。亦稱“海陽四家”，“海陽”本名“休陽”，三國吳置，避諱改“海陽”，在今安徽休寧縣東十三里。四家的特點宗法倪瓚，黃公望，多寫生黃山云海松石之景，著墨無多，用筆堅潔簡淡。屬于此派者尚有程邃、 戴本孝、鄭日文，風格沈郁蒼古，現代黃賓虹師之。師漸江者有江注、吳定、姚宋、祝昌，被稱為漸江的“四大弟子”。　

 【黃山畫派】

　　中國畫流派之一。以清初宣城（安徽）梅氏一家為嫡系，梅清、梅羽中、梅庚、梅蔚等，與流寓宣城的石濤，都是長期深入黃山，既師造化又師古人的畫家。新安畫派主要亦師黃山，故有人主張歸入黃山畫派，但風格不同，正如漸江與程邃各有特色。

 【虞山畫派】

　　簡稱“虞山派”。中國畫流派之一 。清代山水畫家王惲,先后師王鑒、王時敏 取法宋元諸家,畫名盛于圣祖康熙（1661- -1722）間，主要學生有楊晉、顧日方及李世倬、上睿、胡節、金學堅等。惲為江蘇常熟人，常熟有虞山，因有“虞山畫派”之稱。其崇古摹以擬風尚，影響頗大。
 

【婁東畫派】

　　簡稱“婁東派”。一稱“太倉派”。中國畫流派之一。山水畫家王原祁，繼其祖父王時敏家法并仿黃公望法，名重于圣祖康熙（1661--1722）間，一時師承者甚多，以族弟王昱、侄王愫，弟子黃鼎、王敬銘、金永熙、李為憲、曹培源、華鯤及溫儀、唐岱等為著；其后有曾孫王宸、族侄王三錫，以及盛大士、黃均、王學浩等。婁江（即瀏河）東流經過太倉，故稱“婁東派”。此派崇古保守的畫風與“虞山 畫派”相依托，對后世影響頗大。

 【江西畫派】

　　簡稱“江西派”。中國畫流派之一。以清初畫家羅牧為代表。羅牧系寧都（今屬江西）人，居南昌（今屬江西），畫山水初得魏石床傳授，后學黃公望，筆意空靈，在江淮地區頗有學之者。

 【海上畫派】

　　簡稱“海派”,中國畫流派之一。鴉片戰爭后上海辟為商埠,各地畫人流寓上海日眾,成為繪畫活動中心，有“海派”之稱。其特點：在傳統基礎上能破格創新,流派自由,個性鮮明；重品學修養；和民間藝術有聯系,能達到雅俗共賞；善于借鑒吸 收外來藝術；畫會興起 ,切磋成風。代表畫家有：趙之謙、虛谷、任頤、吳昌碩、黃賓虹。尚有任熊、蒲華、胡公壽、張熊、吳友如、程璋、吳慶云、任薰、錢慧安、沙馥、黃山壽、倪墨耕、趙子云、王一亭、馮超然、鄭午昌等。《海上墨林》所記多達七百余人。
 

 【嶺南畫派】

　　簡稱“嶺南派“。中國畫流派之一。廣東地處五嶺之南，明清以來，畫家不下千人。著名的明代有林良。擅長水墨寫意花鳥畫，筆墨簡括勁挺，豪縱爽辣，開嶺南一帶畫風。宗其法者有高儼（山水畫）、陳瑞（花鳥畫）；黎簡、李魁繼起，著 重描繪廣東山川的特色，前者蒼潤似吳鎮，淡遠近倪瓚，后者乃一畫工，而技藝精 能。清乾隆（1736-- 1795）間有蘇六朋、蘇長春，善人物,六朋以人民生活和市井風俗作題材，長春雖常繪神仙佛像,卻以南方的凡人作模型。清末有居巢、居廉,善花鳥蟲魚,學惲壽平。現代的番禺高劍父、高奇峰、陳樹人早年均師事居廉,高氏兄弟和陳樹人后曾留學日本，進修畫藝，引進西畫技法，作品題材多寫中國南方風物，在運用中國畫傳統技法基礎上，融合日本南畫和西洋畫法，注重寫生，創立了色彩鮮艷明亮，水份淋漓飽滿，暈染柔和勻凈的現代嶺南畫派的新風格。

 【六朝四家】

　　六朝指三國的東吳、東晉、南朝的宋、齊、梁、陳，皆以建康（吳名建業，江蘇南京）為首都。四家，畫史上指東吳曹不興、東晉顧愷之、南朝宋陸探微、南朝梁張僧繇。唐代張懷瑾評六朝畫謂：“張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神。”六朝畫罕見,尤以曹不興之跡無存。元代湯后土認為曹不興《兵符圖》一卷，“筆意神采，疑是唐末宋初人所為”。

 【南宋四家】

　　南宋院體冊水畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭四人的合稱。屬豪縱簡略一路畫風,初無此稱，元代湯后土謂：“南宋畫院諸人得名者,若李唐、周曾、馬遠、夏圭及李迪、李安忠、樓觀，梁楷之徒，仆于李唐差加賞識，其余亦不能盡別也。”倡此說者為明代唐寅題劉松年《春山仙隱圖》，有所謂“李、劉、馬、夏”之稱。其后屠隆說：“李唐、劉松年、馬遠、夏圭，此南渡以后四大家也。”張丑認為：“南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。”張泰階則曰：“劉、李、馬、夏，俱負重名，而李、馬為最。”

 【元四家】

　　元代山水畫的四位代表畫家的合稱。主要有二說：一是指趙孟俯、吳鎮、黃公望、王蒙四人，見明代王世貞《藝苑言附錄》，二是指黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮四人，見明代董其昌《容臺別集．畫旨》。第二說流行較廣。也有將趙孟俯、高克恭、黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙合稱為“元六家”。畫風雖各有特點，但主要都從五代董源、北宋巨然的基礎上發展而來，重筆墨，尚意趣，并結合書法詩文，是元代山水畫的主流，對明清兩代影響很大。

 【南北宗】

　　明代董其昌關于劃分山水畫家為南北兩個派系之說。《容臺別集．畫旨》：“禪家有南北二宗，唐時始分；畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。北宗則李思訓父子著色山水，流傳而為宋之趙干、趙伯駒、趙伯肅，以至馬（遠）、夏（圭）輩；南宗則王摩詰（維）始用渲淡，一變鉤斫之法，其傳為張噪、荊（浩）、關（仝）、董（源）、巨（然）、郭忠恕、米家父子（芾、友仁），以至元之四大家（黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙），亦知六祖《即慧能》之后，有馬駒、云門臨濟兒孫之盛，而北宗（神秀為代表）微矣。”又云：“文人之畫自王右丞（維）始，其后董源、巨然、李成、范寬為嫡子，若馬、夏及李唐、劉松年，又是大李將軍之派，非吾曹當學也。”此說與山水畫家師承演變的史實不盡符合，且有崇“南”貶“北”之意。明代陳繼儒（當時與董其昌并稱“董陳”）所說尤為明顯：“李派板細，乏士氣；王派虛和蕭散。”明末清初畫壇群起附和，形成以“南宗”為“正統”之見。

 【明四家】

　　明代中葉沈周、文徵明、唐寅、仇英四人的合稱。他們之間有師友關系，畫藝各具風格特點，對后世頗有影響。沈、文畫風較近，后來發展形成了吳門派。明代卓然成家，前期有戴進，中期有林良、吳偉、呂紀，后期有陳洪綬等，沈、文、唐、仇并不能代表整個明代繪事。

 【畫中九友】

　　明末清初董其昌、楊文聰、程嘉燧、張學曾、卞文瑜、邰彌、李流芳、王時敏、王鑒等九位畫家的合稱。見清初吳偉業所作《畫中九友歌》。

 【金陵八家】

　　明末清初龔賢、樊圻、高岑、鄒吉、吳宏、葉欣、胡造、謝蓀八人的合稱。他們的繪畫題材和風格不盡相同，因聚居金陵（今江蘇南京），皆有一定時譽（以龔賢最著）故稱。見清代張庚〈國朝畫征錄〉另指陳卓、吳宏、樊圻、鄒吉、蔡霖淪、李又李、武丹、高岑為“金陵八家”，見乾隆〈上元縣志〉。但多以前說為準。
 

【清六家】

　　清初山水畫家王時敏、王鑒、王惲、王原祁、吳歷、惲壽平六人的合稱。亦稱“四王、吳、惲”。他們繼明代董其昌之后享有盛名，領導畫壇，左右時風，當時被目為“正統”。　　

 【四王】

　　“清六家”中王時敏、王鑒、王惲、王原祁四人的合稱。他們之間有師友或親屬關系，在繪畫風尚和藝術思想上，直接或間接受董其昌影響。技法功力較深，畫風崇尚摹古，不少作品趨于程式化。王惲、王原祁一度出入宮禁，火亙赫南北。前者，綜合宋元各家各派，締造一套體例完備的畫格；后者把元代黃公望一系，糅和實質，融化精神，亦一成就。“四王”對清代和近代山水畫有深遠影響。康熙至乾隆間有王昱、王愫、王玖、王宸；其后又有王三錫（字邦懷，號竹嶺，昱侄）、王廷元（字贊明，玖長子）、王廷周（字愷如，玖次子）、王鳴韶（字夔律，號鶴溪），畫山水得俱師法“四王”，只是遵循前規，并無創新突破。前者稱“小四王”，后者稱“后四王”。

  
【清初四高僧】

　　即弘仁（江韜）、髯殘（劉介丘）、八大山人〈朱耷〉、石濤（朱若極）。皆明末遺民，八大山人和石濤，系明宗室，后出家為僧。均深通禪學，寄情書畫，各有獨特造詣。髯殘號石奚谷，與石濤并稱“二石”。

 【揚州八怪】

　　清乾隆間寓居江蘇揚州的八位代表畫家的總稱。一般指汪士慎、黃慎、金農和高翔、李魚單、鄭燮、李方膺、羅聘，見李玉芬木〈甌缽羅室書畫過目考〉。實際上不止八人，有換汪士慎、高翔、羅聘為高鳳翰、邊壽民、楊法者，或換高翔、李方膺為閔貞、高鳳翰者，也有將陳撰或李勉列入者，見汪均金〈揚州畫苑錄〉。作畫多以花卉為題村，亦畫山水、人物，主要取法于陳道復、徐渭、朱耷（八大山人）、原濟（石濤）等人，能不拘前人陳規，破格創新，抒發真情實感；又都能詩，擅書法或篆刻，講究詩書畫的結合，和當時流行畫壇的尚古模擬之風，有所不同，被時人目為“偏師”、“怪物”，遂有“八怪”之稱。汪均金是“正統”畫風維護者，曾評說：“另出偏師，怪以八名，畫非一體。似蘇（秦）、張（儀）之捭闔，亻面徐（熙）、黃（荃）之遺規。率汰三筆五筆，復醬嫌粗；胡謅五言七言，打油自喜。非無異趣，適赴歧途。示嶄新于一時，只盛行乎百里。”其實此派不僅對近代寫意花卉畫的意趣和技法，有相當大的影響；而且直至現代的齊白石、陳師曾和徐悲鴻、潘天壽、來楚生等，都從某個側面對之有所汲取。

  
【畫中十哲】

　　指清代婁東畫派的十位畫家。即董邦達、高翔、高鳳翰、李世倬、張鵬沖、李師中、王延格、陳嘉樂、張士英和柴慎。