董其昌簡介

   董其昌(1555～1636)，明代后期著名畫家、書法家、書畫理論家。“華亭派”的主要代表。字玄宰，號思白、香光居士，華亭（今上海市松江縣）人。官至南京禮部尚書，加太子太保致仕。繪畫專善山水，師法董源、巨然、倪瓚等。講究筆情墨韻，畫格清潤明秀。書法初學顏真卿，后轉師晉、唐、宋諸名家，工楷、行、草書，自然秀雅。書畫理論對后世極有影響，有《容臺集》、《容臺別集》、《畫禪室隨筆》等著作傳世。其繪畫多從古人畫跡著手，通過悉心模仿和兼收并蓄地加以融會貫通，探求得古人的筆墨情趣。他擅長運墨，墨色鮮麗，層次分明，于意趣簡淡中見天真秀潤。這一運墨特點，也體現在他的設色山水畫中。他還講究筆法，往往皴、擦、點、染互施，追求運筆的豐富變化，強調不為物象所束縛。影響最大、也是最集中地體現董其昌藝術思想的是“南北宗論”，他借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗來解釋自唐至明數百年的繪畫發展，他按繪畫的創作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨渲淡畫法的文人畫家比作南宗，將以青綠勾填畫法的職業畫家視為北宗，他自詡為南宗正派。

    　　董其昌少年時即負盛名，家中富有，好書畫，并以書法名垂海內。神宗萬歷十七年中進士，官至南京禮部尚書，曾做太子太保等職。精鑒賞，富收藏。既是畫家、書法家，又兼美術評論家。著書有《容臺集》、《容臺別集》、《畫禪室隨筆》、《畫旨》、《畫眼》等。平生對書畫理論見解相當豐富，竭力推崇和提倡“文人畫 ”的“士氣”。曾說：“讀萬卷書，行萬里路”。

    　　董其昌才溢文敏。在當時書法上就有“邢張米董”之稱，即把他與臨沂邢侗、晉江張瑞圖、須天米鐘并列；繪畫上有南董北米之說。他與莫是龍、陳繼儒提倡“南北宗”之說，即把“院體”山水畫與 “文人畫”人為地分為南北兩派。

藝術特點

    　　董其昌是明代大家，繪畫上，他專長于畫山水，宗法董源、巨然、高克恭、黃公望、倪瓚等，尤其看重黃公望，他的山水畫大體有兩種面貌，一種是水墨或兼用淺絳法，這種面貌的作品比較常見；另一種則是青綠設色，時有出以沒骨，比較少見。他十分注重師法古人的傳統技法，題材變化較少，但在筆和墨的運用上，有獨特的造詣。他的繪畫作品，經常是臨仿宋元名家的畫法，并在題識中加以標榜，雖然處處講摹古，并不是泥古不化，而是能夠脫窠臼，自成風格，其畫法特點，在 師承古代名家的基礎上，以書法的筆墨修養，融會于繪畫的皴、擦、點劃之中，因而他所作山川樹石、煙云流潤，柔中有骨力，轉折靈變，墨色層次分明，拙中帶秀 ，清雋雅逸。他的畫風在當時聲望顯著，成為“華亭派”的首領。

    　　董其昌在書法上也有杰出的成就。他的書法廣泛臨學古人，融會變化，尤其擅長行、楷書。早年他從顏真卿入手，后改學虞世南。他認為唐書不如魏、晉，于是又學鐘繇、王羲之，兼吸取李邕、徐浩、楊凝式、米芾等各家之長，晚年仍歸入顏真卿。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，筆畫園勁秀逸，平淡古樸。在章法上，字與字、行與行之間，分行布局，疏朗勻稱，力追古法。他作書與作畫都以生拙取勝。他的書法影響深遠，一直到清代中期。康熙、乾隆都以董書為宗法。

流傳作品

     　 董其昌一生極為勤勉，又享高壽，所以創作了極多的書畫作品，流傳至今的也很多，其中已定論為真跡的收藏在故宮、上海博物館、吉林省博物館，南京博物院 等處。 故宮博物院收藏的董其昌作品最多，繪畫方面較著名的有：《高逸圖》軸，作于63歲，略仿倪、黃、筆墨麗秀是中晚年佳作；《關山雪霽圖》卷，作于81歲，是老年的用力之作，根據卷末自題，此卷是從關仝的《關山雪霽圖》原幅改寫而成。藏于故宮的著名書法作品有：《月賦》卷，作于47歲，取法唐晉，筆畫秀娟，是早年小楷書精心之作；《東方先生畫贊碑》，作于50歲，所作楷書，師法顏真卿，字體規整，行氣疏朗，是中年時期楷書代表性杰作；《三世浩命》卷，作于71歲，楷書、師法顏真卿，結體端正，法度嚴謹；《岳陽樓記》卷，作于54歲，大行書，師法顏真卿、李兆海。運筆中鋒直下，轉折流暢，反映了中年時期行書面貌。《路馬湖記》卷，代表晚年行書之作。

    　　上海博物館收藏的代表作有：山水畫《江干三樹圖》、《秋興八景》大畫冊（為董其昌一生之精心杰作，與此同樣還有一本大畫冊，已流往海外）；北京市文物 商店藏有一件書法作品《金沙帖》；南京博物院藏有書法作品《松江府制浩》，吉林 省博物館藏有一件著名山水畫《晝錦堂圖》卷。

當代拍賣

        董其昌作品比較珍貴，但在流傳過程中膺品不斷充進去，至今已難見精品，可 說膺品充斥市場，尤其是民間收藏，即使不是膺品，也是小幅泛泛之作。 海外藝術市場董其昌作品較多，歐美收藏家喜歡他的書畫，但由于難辨真假， 所以不敢輕易出大價購買。反之，一旦能確認確是真品，則不惜重金，以購到手為目的。

        1989年6月紐約拍賣過一幅他的《婉孌草堂圖》被專家認可，價格一下子被抬了上去,高達165萬美元，成為當時僅次于《元人秋獵圖卷》的第二幅價格最高的中 國古代書畫，此圖之所以能為專家認可，主要是一些典籍中曾記載過這幅畫，此畫曾為王鴻緒、安儀周、乾隆收藏，著錄于《平生壯觀》、《墨緣匯觀》、《石渠寶籍三編》。這幅山水畫,筆墨韻厚重，皴法細密，氣韻雄渾，代表了董其昌文人畫的最高成就，畫面空白處則填滿了各名家題跋，是難得的精品、真品。以后，紐約市場一直沒出現過這么好的精品作品，因此價格也一直沒上去,1990年共見到５幅作品出售，第一幅是《行書》二十七開冊，售價為1.65萬美元；第二幅是《行書》手卷，8800美元；第三幅是《山水》立軸，僅賣到3850美元；第四幅是《尺牘》十一開冊頁，售價1.4萬美元；第五幅是《九峰雪霽圖》絹本手卷，賣到1.5萬 美元。

作品辨偽

      　董其昌作品流傳多，其重要原因是生前有許多人為其代筆，這比一般的仿制要 難予分辨。啟功先生專寫一文《董其昌書畫代筆人考》，詳加考證。據現代學者研究，書法的主要代筆人最著名的是吳易，作畫的代筆有趙左、僧珂雪、沈士充、吳振、趙問、葉有年、楊繼鵬等。董其昌的代筆畫，大多是自己落款蓋章。水平較高 的代筆之作大多出于趙左、沈士充之手。