美國藝術家Alex Gross超現實風格繪畫作品(2)

Alex Gross 的作品都是對於彌漫著緊張感的關於未來的畫。他認為，實際上，未來並不遙遠，它就在這裏，未來並非充滿了會飛的汽車和給我端茶送水的機器仆人。這位具有設計頭腦的油畫家在個展“Future Tense”（與他的新書同名）舉辦之前接受了采訪。這一具有雙重含義的主題名字尖銳而準確地體現了我們在可預見的未來到來之前的不安現狀。未來是如此容易讓你神經緊張，你不得不戴墨鏡，如果你是Alex Gross 畫中的一個人物，你戴的墨鏡很有可能是Gucci 的。

Q:我了解你為什麼喜歡在你的畫裏模仿一些奢侈品，比如Gucci 和Fendi，但是我很好奇的是，你為什麼會熱衷於表現更多的藝術品牌，比如Volcom，Obey 和 RVCA。

A:最近的這幾年的工作中出現了這一現象。模仿奢侈時尚品牌很容易，而且我也完成了一些這樣的作品。但是，當我仔細考慮過後，我實際上是在努力想要在我的作品裏涉及更大範圍概念的品牌，而不僅僅隻是時尚界品牌。品牌的完整概念是我在我的作品中想要表達的。RVCA和Gucci之間的最終差別到底是什麼？當你仔細去思考了，你會發現唯一的真正差別是目標受眾。一個20-35歲大的城市裏生活隨性的會滑板的人，還是一個富有的更追求時尚的人？我想說的關鍵在於，這全都有關品牌。我不是一個滑板運動員，我甚至不是那個年齡段的人，但是我喜歡穿那個牌子的衣服，我的許多朋友也是如此。所以，我喜歡RVCA的很多東西，但是這隻是因為他們的品牌做得非常成功，他們的產品外觀會與其他的很多東西相關——對生活的態度、你喜歡的音樂等等。當你選擇誠實對待自己時，一個RVCA的帽子僅僅隻是一個帽子，一個Gucci的錢包僅僅隻是一個錢包。所以，我認為作為一個創作者，誠實很重要，對我所談論的東西進行更深入的勘察，不要隻是為了相比別人看起來更酷去追逐一些特別的品牌。這讓人們去思考品牌是如何在影響他們的生活以及做決定的過程，這非常重要。

Q:你曾經有沒有嚐試從敘事的角度去創作，還是說你更關注構圖、象征或者別的元素？

A:我創作的開始頭腦裏並不會有特定的概念，隻是讓概念、想法隨著圖像自己湧現出來。我對我正在畫的有很多的想法，而隨著時間過去，我會有更多想表達的在我的畫裏。作品的意義對我來說至關重要，但是這意義如何在每幅作品中自己流露出來是一個不自覺的過程，我並不特別對敘事感興趣，我的目標是更加直觀、更加概念化的創作。