畫冊設計的要點和基本知識(2)

五、畫冊設計的發射和特異及對比

發射

發射是一種常見的自然現象，太陽四射的光芒就是發射的。發射具有方向的規律性，發射中心為最重要的視覺焦點，所有的形象均向中心集中，或由中心散開，有時可造成光學動感，會產生爆炸的感覺，有強烈的視覺效果。

發射的分類：

1.中心點的發射：由此中心向外或由外向內集中的發射。

2.螺旋式的發射：螺旋的基本形式已旋繞的排列方式進行的，旋繞的基本形逐漸擴大形成螺旋式的發射。

3.同心式發射：同心發射是一個焦點為中心，層層環繞發射，如箭靶的圖形。

特異

特異是指構成要素在有次序的關系里，有意違反次序，使少數個別的要素顯得突出，以打破規律性。

特異的分類：

1.形狀的特異：在許多重復或近似的基本形中，出現一小部分特異的形狀，以形成差異對比，成為畫面上的視覺焦點。

2.大小的特異：在相同的基本形的構成中，只在大小上做些特異的對比，但應注意基本形在大小上的特異要適中，不要對比太懸殊或太相似。

3.色彩的特異：在同類色彩構成中，加進某些對比成分，以打破單調。

4.方向的特異：大多數基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少數基本形在方向上有所變化以形成特意效果。

5.肌理的特異：在相同的肌理質感中，造成不同的肌理變化。

對比

對比有時候是形態上的對比，有時是色彩和質感的對比。對比可產生明朗、肯定、強烈的視覺效果，給人深刻的印象。在自然界充滿了對比，天地、陸海、紅花綠葉都是對比的現象。構成對比的關系，包括：大小、明暗、銳鈍、輕重等。

對比的分類：

1.形狀的對比：完全不同的形狀，固然產生一定的對比，但應該注意統一感。

2.大小的對比：形狀在畫面的面積大小不同，線的長短不同所形成的對比。

3.色彩的對比：色彩由于色相、明暗、濃淡、冷暖不同所產生的對比。

4.肌理的對比：不同的肌理感覺，如粗細、光滑、紋理的凹凸感不同所產生的對比。

5.位置的對比：畫面中形狀的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所產生的對比。

6.重心的對比：重心的穩定、不穩定、輕重感不同所產生的對比。

7.空間的對比：平面中的正負、圖底、遠近及前后感所產生的對比。

8.虛實的對比：畫面中有實感的圖形稱之為實，空間是虛，虛的地方大多是底。

需要注意的是：在對比的使用中，要求統一的整體感，視覺要素的各方面要有一定總的趨勢，有一個重點，相互烘托。如果處處對比，反而強調不出對比的因素。

六、畫冊設計的密集和肌理及空間

密集

集在設計中是一種常用的組織圖面的手法，基本形在整個構圖中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成為整個設計的視覺焦點。在圖面中造成一種視覺上的張力，向磁場一樣，具有節奏感。密集也是一種對比的情況，利用基本形數量排列的多少，產生疏密、虛實、松緊的對比效果。

密集的分類：

1.點的密集：在設計中將一個概念性的點放于構圖上的某一點，基本形在組織排列上都趨向于這個點密集，愈接近此點愈密，遠離此點愈疏。

2.線的密集：在構圖中有一概念性的線，基本形向此線密集，在線的位置上密集最大、離線愈遠則基本形愈疏。

3.自由密集：在構圖中，基本形的組織沒有點或線的密集約束，完全是自由散布，沒有規律，基本形的疏密變化比較微妙。

4.擁擠與疏離：擁擠是過度密集，所有基本形在整個構圖中是一種擁擠狀態，占滿了全部空間，沒有疏的地方。疏離與密集相反，整個構圖中基本形彼此疏遠，散布在各個角落，散布可以是均勻的，也可以是不均勻的。

需要注意的是，在密集效果處理中，基本形的面積要細小，數量要多，以便有密集的效果。基本形的形狀可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些變化。在密集的構成中，重要的是基本形的密集組織，一定要有張力和動感的趨勢，不能組織渙散。

肌理

肌理又稱質感，由于物體的材料不同，表面的排列、組織、構造個不同，因而產生粗糙感、光滑、軟硬感。

肌理的創造方法：

1.筆觸的變化：利用筆觸的粗、細、硬、軟、重以及筆觸的不同排列，而描繪出不同的肌理效果。

2.印拓：用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上，然后印在圖面上，便會形成古樸的拓印肌理。

3.噴繪：用噴筆或用金屬網與牙刷，把溶解的顏料刷下去后，色料如霧狀的噴在紙上。

4.染：具有吸水力強的表面，可用液體顏料進行渲染、侵染、顏料會在表面自然散開，產生自然優美的肌理效果。

5.紙張：各種不同的紙張，由于加工的材料不同，本身在粗細、紋理、結構上不同，或人為的折皺，揉產生特殊的肌理效果。

空間

我們一般所說的空間，是指的二維空間。空間感表現手法有以下幾點：

1.利用大小表現空間感：大小相同的東西，由于遠近不同產生大小的感覺，近大遠小。在平面上一樣，面積大的我們感覺近，面積小的覺得遠。

2.利用重疊表現：在平面上一個形狀疊在另一個形狀之上，會有前有后、上下的感覺，產生空間感。

3.利用陰影表現：陰影的區分會使物體具有立體感覺和物體的凹凸感。

4.利用間隔疏密表現：細小的形象或線條的疏密變化可產生空間感，在現實中如一款有點狀圖案的窗簾，在其卷著處的圖案會變的密集，間隔小，越密感覺越遠。

5.利用平行線的方向改變來表現：改變排列平行線的方向，會產生三次元的幻象。

6.色彩變化來表現：利用色彩的冷暖變化，冷色遠離，暖色靠近。

7.肌理變化的表現：粗糙的表面是人感到接近，細致的表面感到遠離。

8.矛盾空間來表現：所謂矛盾空間是指在真實空間里不可能存在的，只有在假設的空間仲才存在。

平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。

七、畫冊設計的圖與底和打散韻律

圖與底

圖與底存在一種對比、襯托之中產生出來的關系。自然界中藍天白云、紅花綠葉都反映了一種對比與襯托之間的關系。在平面設計中圖與底是密不可分的關系，有時是反轉的關系。

圖與底在設計中的運用：

1.色彩明度較高的有圖的感覺。

2.凹凸變化中的凸的形象有正圖感。

3.面積大小的比較中，小的有圖感。

4.在空間被包圍的形狀有圖感。

5.在靜與動的兩這種，動態的具有圖感。

6.在抽象的與具象的之間，具象的有圖感。

7.在幾何圖案中，圖底可根據對比關系而定，對比越大越容易區別圖與底。

圖與底的反轉現象：有時候圖與底的特征十分相似，不容易區別，這就是圖底的翻轉現象。

打散

打散是一種分解組合的構成方法，就是把一個完整的東西，分為各個部分，然后根據一定的構成原則重新組合。這種方法有利于抓住事物的內部結構及特征，從不同的角度去觀察、解刨事物，從一個具象的形態中提煉出抽象的成分，用這些抽象的成分再組成一個新的形態，產生新的美感。

韻律

韻律的表現是表達動態的構成方法之一，在同一要素周期性反復出現時，會形成運動感，這是人的一種心理活動。韻律的表現是畫面充滿生機，它是如何形成的呢？

1.一次元的韻律表現：基本形在上下左右做單一方向的反復叫一次元的韻律。這時如果基本形的間隔相同，則韻律變化就少，如基本形價格不一，會產生復雜的韻律感。

2.二次元的韻律表現：像圍棋的盤在上下左右方向作反復的叫二次元韻律，基本形可以等間隔，也可有一定的變化。

3.利用漸變表現韻律：根據數理性的規則變化產生韻律，數理比率的變化是有規律可循的，可造成漸變產生韻律感。

八、畫冊設計的分割和平衡及排列

分割

在平面構成中，把整體分成部分，叫分割。在日常生活中這種現象隨時可見，如房屋的吊頂、地板都構成了分割。下面介紹幾種常用的分割方法：

1.等形分割：要求形狀完全一樣，分割后再把分隔界線加以取舍，會有良好的效果。

2.自由分割：自由分割是不規則的，將畫面自由分割的方法，它不同于數學規則分割產生的整齊效果，但它的隨意性分割，給人活潑不受約束的感覺．

3.比例與數列：利用比例完成的構圖通常具有秩序、明朗的特性，給人清新之感。分隔給予一定的法則，如黃金分割法、數列等。

平衡

在造型的時候，平衡的感覺是非常重要的，由于平衡造成的視覺滿足，使人的眼睛能夠在觀察對象時產生一種平衡、安穩的感受。

平衡主要分為：

1.對稱平衡：如人、蝴蝶，一些以中軸線為中心左右對稱的形狀。

2.非對稱平衡：雖然沒有中軸線，不是對稱的關系，卻有很端正的平衡美感。

基本形的各種排列

基本形是構成中最基本的單位元素，在單位元素的群集化過程中，可能變化出無數的組合形式，為使構成變化不雜亂，基本形以簡單的幾何形態為好。

基本形的排列原則：

1.基本形線裝的排列：排列向橫向發展，發展成為現狀圖形，有很強的方向性。可以水平方向或斜線方向發展。

2.面狀排列：基本形以二次方向排列，構成面狀圖形。

3.環狀排列：把基本形線狀的排列發展成為曲線，使兩端連接。

4.放射狀排列：基本形由中心向外排列，造成放射圖形。

5.對稱排列：基本形左右對稱排列，排列規律、整齊。