2020台北設計獎：視覺傳達類獲獎作品欣賞

由台北市政府規劃辦理的「台北設計獎」，以「Design for Adaptive City：為不斷提升的城市而設計」之精神，不斷的向全世界熱愛創意、設計的人士形塑「設計台北、夢想台北」的城市品牌意象。並公開征選傑出國際設計作品，打造台北市成為創意設計彙流平台，借以發掘具商機潛力的創意設計、鼓勵社會設計意涵，主張設計使人類生活更美好更便利。

K11 Craft & Guild Foundation

香港管弦樂團「貝多芬250周年」

2020年是貝多芬誕辰250周年，為了紀念這個曆史性的年份，香港管弦樂團（港樂）別推出「貝多芬250周年」係列。音樂總監梵誌登大師與著名鋼琴家郎朗、畢比達(Rudolf Buchbinder) 、張緯晴、奧拉臣(Víkingur Ólafsson) 和辻井伸行(Nobuyuki Tsujii) 攜手演出。「貝多芬250周年」音樂會海報係列以「B」貝多芬的英文名字作概念，體驗了簡潔而當代的主視覺形象設計。

M+敢探號2020視覺形象

「M+敢探號」是香港M+視覺文化博物館策劃的流動創作教室及展覽空間，這輛特製拖車載著其年度主題展覽穿梭於校園與社區之間，學生在此與創作人交流合作。2020至2021年計劃以小學師生為對象，讓「M+敢探號」駛進小學校園。主視覺形象體現了參與的香港藝術家王天仁以「拾」為創作概念，拚湊各種日常生活中所見的人、事和物。

2019兩廳院夏日爵士派對

白輻射影像 / Rex Hon一場場含金量高的藝文表演、國際級的專業演出，奠定了台灣最高藝文中心國家兩廳院的殿堂級身份。夏日爵士派對作為兩廳院長期致力於推動藝術生活化的重點活動，更進一步成為藝文演出從殿堂帶到日常的重要橋梁。第17屆夏日爵士派對溝通主軸定調為「Life is Jazz」，從既有的爵士樂迷向外延伸、開發全新的觀眾族群，主視覺設計一改過往以樂手肖像做為主要形象，首次嚐試運用明亮的色彩和平麵式的插畫風格，將爵士樂手和觀眾化為自在隨興的角色，帶入各種生活情境。

遇見普洱

普洱內在霸氣，外表卻非常質樸。書籍設計的創意是源自於普洱茶磚的包裝，自然的竹殼輕輕一裹，就通過茶馬古道傳播全球。所以我們這次也是希望通過質樸的設計手法還原普洱茶該有的麵貌，讓讀者在觸摸到這本書的同時，能感受到普洱的魅力。書籍整體像一餅茶磚，封麵上幾株普洱老茶葉拚出“遇見普洱”的字體，輕鬆中流露出普洱的霸氣。我們希望通過這餅茶磚，可以把讀者帶進普洱茶的世界，一餅茶磚，讓您品味普洱的發展曆程。

Share the Joy of Floral

studiowmw / wong man wu sunny, cheung wai ming, lee cheuk ting我們試圖想像利是封的可能性，它們是否僅限於帶紅色和古老的圖案？如果我們能在現代為這種傳統文化帶來創新的美學呢？我們的概念源自不同的花語，每種花代表不同祝福語，可以與心愛的人分享。我們將概念轉化為花瓶中的花朵。您可以拉出外套（花瓶）以顯示祝福語。不同款式的袖子可以互換，配對並創建自己喜歡的版本。背麵裝有小機關，可以直立變成餐桌的裝飾。

裸建築：羅東

英文: CRESCENT 

中文: 風月襟懷文化事業有限公司 / Chen, Hung You

森林裏兩條叉路， 我選擇了人跡稀少的那條道， 而那使得未來的發展完全不同。──羅伯特．佛洛斯特'未竟之路”。抵達建築的路子有許多方式，而我們選擇最困難、卻也最親近土地的那條道路。不急著話建築、不作商業思維，而是先用雙腳丈量土地，從島嶼裏尋找靈感，在生命中體驗生活滋味，用人情味和大家搏感情。十年來，我們一步一腳印旅讀宜蘭的山、水、人、事物，拜訪熱愛這塊土地的在地人和異鄉人，聆聽在故事之外的故事，透過不同視角挖掘宜蘭另類風景。

Ideografia 2018 / Ideografia 2019

台北捷運旅遊票：隨時台北

白輻射影像 / Rex Hon

以「隨時台北Taipei Anytime」為概念，用票卡作為旅行相見的第一張名片，也作為旅行結束的紀念。每位旅人來到台北有不同的旅行長度，能看見不同的風景。「時間感」，是到異地旅行時最有感的感受。在不同時間長度的票卡設計上，運用時間構成不同的台北麵貌作為票麵視覺。24小時，把握時間走訪城市，捕捉台北獨特的建物形貌。48小時，有時間看見完整的日升日落，從城郊回望，看見城市與土地的關係。72小時，不隻有時間看見台北的白天黑夜，更有時間看見同樣時間、地點下，台北不同的樣貌。我們希望來台北的每一個旅人，都能片下一段台北的美好時光，帶回家鄉。