OJD設計黃一、雅翫域所Linda與藝術家吳從容：設計與藝術的融合，傳遞生活美學

5月27日，由OJD&雅翫域主辦，為未來·設計平台承辦的壹悅文化旗下品牌雅翫域所開幕，由此揭開了它的神秘麵紗。騰訊家居·貝殼有幸對話OJD 設計主理人黃一先生，雅翫域所主理人Linda女士，以及視平線藝術創始人吳從容先生，一同來聊聊設計與藝術融合背後的緣分與驚喜。

【騰訊家居·貝殼】：黃一老師給我們講一講OJD壹悅設計的由來吧。

【黃一】：我們為什麼叫OJD設計呢？其實名字的由來也是很有意思的。因為我叫黃一，“一”代表的是“壹悅”，這個“悅”聽著就是蠻開心的一件事情，我們又想到“悅”的一個英文“ONE JOY OF DESIGN” ，意思是說“一種設計的喜悅。”這就是OJD的由來。

【騰訊家居·貝殼】：OJD主要從事家裝這一塊，還是說也會做一些其他的商業空間？

【黃一】：首先，以往我們是不界定做什麼範圍的，我們是純設計，沒有施工，所以我們的設計是快樂的，如果我們的理解隻做一種品類，我認為不一定會快樂，我反而覺得：什麼設計我都做才會快樂，而且，不做重複的設計才會快樂。

【騰訊家居·貝殼】：Linda老師與雅翫域所品牌有著怎樣因緣呢？後期雅翫域所有怎樣的規劃？

【Linda】：我是雅翫域所主理人Linda，以前是做平麵廣告設計，是設計師出身。在2018年，我有了一個全新的調整，有緣結識了台灣食養山房資深茶人李素貞老師，與她一起研習茶道，並將藝術美學融入茶道作為研學方向。後來也是比較有緣分，同她與很多頂級知名品牌、酒店、會所進行了四五年的授課。去年因為疫情，停下來了，也算是給自己一個思考沉澱的機會，結合黃一，他給了我很大的支持。

再來說一說雅翫域所。雅翫域所是壹悅文化旗下品牌。2013年，創立1.0版本；於2022年重新定位並正式注冊 “ 雅翫域所 ” 商 標 ， 同步升級為 2 . 0 版 。我們結合藝術美學，還有東方生活美學做了一些場景的融合，有花道、茶道、音樂、書畫展示等場所環境。這個空間後期，我們會邀請藝術家來做展覽，舉辦一些雅集，生活美學的授課，比如花道、茶道，書畫、餐桌禮儀等。

【騰訊家居·貝殼】：從容老師先介紹一下自己，然後再跟我們講講您是如何看待與雅翫域所的合作呢？

【吳從容】：我是上海視平線藝術的創始人，也做了很多年的策展。現在跟黃一合作的這個身份是第三個身份——書寫藝術藝術家。書寫藝術，是一個書法當代化的一種藝術形態。

我作為一個藝術者的身份與雅翫域所合作，認為當代最前沿的是把母語文化和最好的空間產生一種互動。像傳統的話，茶空間有一個茶卦的概念，就是一些老畫或者老字放上麵，清雅清供了事。但是，當代空間發生了變化，我覺得藝術應該是空間的前沿，它應該是在空間發生的變化，跟設計師最前沿的設計互動為一個前沿的狀態。我很願意我的藝術跟好的空間互動，成為當下最具可看性、可讀性的一個藝術的生態的東西。然而，一個很大的文化和藝術的整體狀態，要靠很多人，很多物，比如說設計師、藝術家，還有家居品、家具，以及一些軟裝方麵的茶、古琴，這就是一個我們自己文化屬性的一種智能的方式，我覺得這個很重要。

但是在中國，其實很多年都是借鑒參考一個外來西方的東西，作為標準，影響今天的中國。到現在，我覺得中國應該有一個自己文化母語的再生，無論是設計、家居、藝術，都應該形成它跟別人不同的、跟世界任何人不同的一種獨立的語言。我覺得這是最有看頭，最有價值的。

【騰訊家居·貝殼】：從容先生與黃一老師有著怎樣一個相識的契機，來聯合舉辦今天的開業和策展呢？

【黃一】：記得是在淮海路，因一個台灣老師而有緣認識的從容老師。

從那以後，我一直默默的關注著從容老師在中國文化、海派文化、對藝術的傳播，自己的書畫創作，才有了這次合作的機會。之前在本色美術館，從容老師剛落幕個展，當時整個空間全程由我來負責設計和落地，整個展出的效果也非常好，收獲了很多好評。順勢而為，這一次我的這個空間，雖然比本色小，但是小而精，也得到了從容老師的認可，包括他的作品一進來，可能在氣勢上跟本色是另外一個層麵的理解，但是從他的作品在我們空間的落地上，可能比本色來的要更接地氣，精準度更高，包括我們呈現的屏風，茶卦等。這個是我特別想跟他繼續合作，包括在未來的作品上有更多呈現的可能性，都是值得期待的一件事情。

【吳從容】：我記得很清楚，6、7年前，在我的藝術空間做過一個茶會，也是藝術和茶會這樣一個概念，有古琴、有茶，那個時候我們有加微信，他是我老鄉，這個我記憶很深。後來，真正有實際上的交流的話，還是去年，我在本色美術館做個展的時候，那個時候我特別需要一個很有概念，很有前沿性觀念的設計師跟我互動，我看了黃一的介紹，他做的東西特別好，有些概念，跟我的作品非常的契合。我就問他：“有沒有興趣作為我們的場館的和空間設計，跟我們玩一把。沒有費用的前提下願不願意做。”他一下就答應了，我覺得很開心。這就建立了我們彼此間很好的友誼，但是，在做的過程中其實碰到了很多問題，黃一從他職業的和藝術的角度上，都非常尊重我們藝術創作和空間之間的關係。在進行幾方麵商量之後，他在空間關係上會做一點調整。

我覺得現在的一個很好的設計師一定要有這種從容的心態，一種開闊的胸懷。很多人隻了解他自己的設計，沒有外圍的一個更大的文化和更大的契合的一種交流。這樣的設計，可能在某一個設計的鏡頭上來看，會很好看，但是真正的空間和設計的話是要融入人的生活的，或者是融入了人更多的情感的，它才能持久，這幾點，我覺得黃一都做得非常好。作為一個藝術家，我很享受跟一個空間設計師合作，我也非常期待以後有更多的機會跟黃一合作。

【騰訊家居·貝殼】：雅翫域所的設計，有什麼特別的理念呢？

【黃一】：整個雅翫域所的設計，首先跟它的名字要契合，要很輕鬆。第二個就是我們整個設計要映照大廳裏擺的一幅折屏叫“空”，其實我們空間設計在留白。在構造空的時候，我們在考慮它未來做什麼，空其實反而不空。像這次的展覽，就是通過我們的藝術家的作品去做一個填補。

我經常講，做空間，不能做到100分的滿，可能隻有70分，剩下的30分交給誰？比如交給藝術作品，比如在空間裏的使用者。如果說把空間做到100分，那麼在空間呈現的藝術作品及使用者將會顯得多餘，久而久之可能會很累。所以整個雅翫域所就是用空或者留白的概念在做設計，讓所有的作品進來都是一個焦點，所有的使用者在空間裏麵都是主角。

【騰訊家居·貝殼】：對設計和藝術這方麵的融合，或者說藝術怎麼樣更能走進尋常人家的生活，從容老師是怎麼看的？

【吳從容】：其實藝術本身就來源於生活的一種狀態，隻是它是通過一個精神化的一種呈現方式，跟現實是有一定距離的，它跟生活就是說它不是使用的東西，但是它是另外一種更高維度的適用，就是那種審美層麵的東西或者感知層麵的一種意向的東西。

我覺得中國的空間有這四個階段：第一個階段沒有放藝術作品，就放家具生活，硬件做得很好；第二個階段就是酒店開始興起的放點商品，它就是靠大塊的色彩來互動，設計師隻滿足色彩，他不要裏麵有更多的內涵；第三個階段把名家的字畫往上貼，不考慮空間和名家作品之間的間隙和空間的呼吸關係；第四個階段是設計師和藝術家同頻共振共同營造的。我覺得第四個階段是當今最好的一個藝術空間和藝術家之間的互動，他們是平等的，並不是誰補充誰，誰從屬於誰，而是互為彎道的一個沒有高低之分的狀態。

【騰訊家居·貝殼】：疫情三年，黃一老師的事業有沒有受到影響？您是怎麼樣來度過三年的疫情，然後還保持一個比較好的增長呢？

【黃一】：疫情確實對各行各業都造成了很大衝擊。其實在去年這一波疫情之前，我們已經經曆過一波了，上海是屬於第二次，在第一次的時候我就有很深的感受：站在藝術的角度，生活的角度，它其實是一種變相的慢，讓我們有時間去思考更多的事情。

比如說從容老師，他可能這個時候有更好的創作，沒有繁雜的思路來影響他。我們也比較幸運，因為我們是做圈子為主的一些業務，不是靠市麵上拉單子，所以我們的飽和度略有變動，但是還算穩定。包括我們關在家裏麵的這段時間，其實是天天加班到淩晨2點，一氣嗬成完成了高質量的作品，也得到了甲方的高度認可。這是一個很大的收獲。

第二個收獲是，雅翫域所空間今天開幕了，特別是能得到從容老師，包括還有其他老師的鼎力支持，我覺得特別的幸運。

【騰訊家居·貝殼】：最後想問一下三位老師，對雅翫域所未來的發展有一些什麼樣的期望？

【黃一】：對於整個空間的發展，我們首先要做的事情是傳遞生活美學，如何把藝術家高不可攀的東西，融入老百姓的生活中。第二個是如何與藝術家相互轉化，相互賦能、相互加持，這是一個很需要雅翫域所與藝術家合力去實現的願景。

【Linda】：我想提供一個輕鬆愉快的氛圍，讓朋友們在雅翫域所享受一抹寧靜，身心靈得到放鬆。

【吳從容】：我期待雅翫域所一方土養一方人，一方水養一方人，延伸出更多的可能性。

采訪手記：

雅翫域所是一個藝術與空間互動的場域，結合了設計師、藝術家、茶藝家等各領域誌同道合的跨界精英，是一個人與物相融的空間，在這裏你一定可以感受到快樂與輕鬆。我們完全有理由相信，設計與藝術的融合，真正有一天會走進每一個普通百姓的家裏。