俄羅斯風景畫大師: 列維坦Levitan

    列維坦Levitan，Isaak Iliich(1860～1900),于1860年誕生于立陶宛的基巴拉特村，父親是鐵路職員，家庭生活十分貧困。因為是猶太人，又受到民族壓迫和歧視，養成他悒郁寡歡的內向性格。列維坦只活了四十歲，終身沒有結過婚,因而身邊十分?涼,是一位早逝的天才。

    1873年，列維坦進入莫斯科繪畫、雕刻、建筑學校，被編入著名風景畫家、巡回展覽協會發起人之一的薩甫拉索夫的風景畫班學習。由于窮困，他每天的生活費只有3戈比，夜晚時常在畫室里的凳子上過夜。

    他的繪畫天才在班級中很快大放光彩，曾經以《白嘴鴉歸來》一畫而成為俄羅斯現實主義風景畫的奠基者的薩甫拉索夫對他格外青睞，不但向他傳授技巧，而且，更重要的是，把俄羅斯繪畫的文學性傳統以及如何在風景畫中用深刻的抒情性手法加以體現的做法，教給了這位天性聰穎的學生。

    1884年，23歲的列維坦首次參加巡回展覽協會的畫展，1891年成為它的正式成員。后來，成為被得堡皇家美術學院的教授。

    列維坦在風景畫中的成功，主要是由于他勤奮地在俄羅斯各地寫生，在寫生中灌輸滿腔抒情力量，使畫面具有詩意的境界。他常年沿著伏爾加河寫生，曾經哺育過列賓和瓦西里耶夫的伏爾加，同樣給列維坦以無窮無盡的靈感和無限豐富的題材。

    尤其是1886―1888年的伏爾加之行，使他洞察自然美的真話，抱括地處理自然色調的和諧，形成了成熟的抒情風景畫風格。

    在大自然面前，列維坦如此敏銳，而在列維坦的眼里，大自然又是如此生動；似乎每一個普通的角落都充滿了詩情畫意。他的許多優秀的作品似乎都取材于十分平常的景色，但畫家就像點石成金的術土，一下子把它變成了美麗的畫面。

    列維坦在這樣的“煉金術”里所使用的魔杖便是色彩，他那精采的色彩使當時的許多畫家為之收服。他的著名風景畫作品還有《金色的秋天》、 《永久的安息》、 《弗拉吉米爾大道》、 《深淵邊》、 《三月》、 《白樺林》、 《黃昏的渡口》、 《融凍的季節》等。

    莫奈與蒙克都與列維坦同時。莫奈比他大20歲，蒙克比他小三歲。雖然三人在氣質上相差很遠，莫奈沉靜客觀，蒙克狂熱極端，列維坦則浪漫深沉，他們共同處是感受、觀察和表現的天才，或者說是一種概括和提煉視覺因素上的直覺，這使他們都逐漸更多地采用抽象的筆觸。列維坦給后人留下的現實主義畫家的印象，恐怕是因為他的生命太短促了。他比莫奈整整少活了46年。

    與同時代的俄國畫家比，列維坦更有一種深沉寧靜的氣質。他多畫水，水是有靜氣的。尤其是夜晚鄉間的水。

    成名后的列維坦常在旅途中。他在付爾加河沿岸作畫，有幅《雨后的Plyos》中的Plyos是他常逗留的伏爾加河畔小鎮。畫里頗能展現他心愛的冷色調。雨后天光乍泄，萬物的色都剛被水洗去，收斂著。在這單純干凈的光源下，色相的冷暖變化就更細膩。草色，砂土色，天色，水色，山色，遠村色，都一點點地收到灰藍的調子里。這種由寬闊的景深與細膩的漸變所烘托出的灰藍，格外旖旎。

    如果說東山魁夷的藍是裝飾性的，馬蒂斯的藍是高純度的，塞尚的藍是富于結構感的，那么列維坦的藍則獨具一種溫婉而明凈的人性。

    他在1895年以后的作品，在形上越來越簡練，也許是歐游后的心得。也許《干草堆》是對莫奈的敬禮？然而列的干草堆是沒有外光的，它更多的是一幅內心影象。黃昏，霧氣在田野里白蛇一樣溜過來了，你甚至能聞到潮濕的泥土與稻草的氣味。再看看他的《夏天夜晚》，畫的重點在影，而不是光。巖石上的影子是強烈的，籬笆的影子是靜默的，云的影子在漂移。你看見黑暗是怎樣漫步而來，與光明的易逝。這一階段，他的詩意更濃烈，雖然還是隱在景物里，可是正欲噴薄而出。

超越永恒的寧靜   墓地上空  油畫 1894年 150×206厘米 藏于特列恰可夫畫廊

《深淵》　150cm×209cm  收藏于莫斯科特列恰柯夫美術館

　《深淵》（又名：夏天的傍晚）取材于民間故事：故事講的是一個磨坊主的女兒與一青年農民相愛，而女兒的父親堅決反對。設法買通征兵局，結果青年給抓去當了兵。（舊時俄國的兵役制是終身的）姑娘聞訊深感絕望，便從該橋跳入水潭。

金色的秋天 列維坦  油畫 1895年 82×126厘米   藏于特列恰可夫畫廊