歐洲文藝復興名畫欣賞(2)

愛與純潔的戰斗    佩魯吉諾  意大利

    這是一個頗富哲學意味的繪畫題目：愛與純潔之戰，最終是愛與純潔的統一。畫家把這個題目形象化與藝術化，畫面中有戰斗，有勝負，卻沒有死者與傷者，與其說是一場戰斗，不如說是一場二者合一的精神舞蹈。佩魯吉諾是文藝復興時期佩魯賈畫派的代表性畫家，畫風獨樹一幟，他的作品既不同于佛羅倫薩的寫實風范，又不同于錫耶納畫派的裝飾趣味。此畫即是典型的一例，傷感的情調，優美的造型，恍惚的背景，洋溢著一種靜謐的情感。

背負十字架的基督    希羅尼穆?博斯  尼德蘭

    這件作品不同于其他尼德蘭風格的繪畫。人物夸張、變形、扭曲，顯示出在基督受刑之后，“群魔”亂舞，興高采烈的情形；只是耶穌基督的面部描繪依然是尼德蘭的繪畫風格。這種手法和風格在文藝復興繪畫中極少見到，一反尼德蘭繪畫的冷漠、凝重、繁復和雕琢，從而渲染耶穌基督背負十字架的悲壯場景。 

黃金時代    老盧卡斯?克拉納赫  德國

    畫家以一貫運用的怪誕意味，表現了反對宗教禁欲主義的精神。畫中人物造型變形稚拙，令人玩味，而更引人矚目之處是：不僅人物都是以對偶的方式出現，連動物也是以雌雄對偶的方式出現。成雙成對的裸體男女、嬉戲的雌雄動物，與花草河流及巨大的圍墻構成了一個“樂園”式的天地。載歌載舞的男女們，雖然無拘無束、自由地坦露著自然的天性，但并無狂歡般的放蕩，顯示出有節制的反禁欲精神及對人類自由天性回歸的向往。

圣母子與羅林首相     揚?凡?埃克  尼德蘭

    這是一幅類似東方細密畫的《圣經》故事畫，事家以卓越的技巧表現圣母瑪麗亞、圣子耶穌與羅林首相。人物刻劃生動，造型嚴謹，色調深沉，色彩輝煌不失沉穩。特別是畫家對背景的刻劃細致入微，華貴的殿堂及遠處的城市風光，表現了畫家對于美感的追求和高超的藝術表達能力。