文藝復興藝術家之波提切利(2)

 《春》

    《春》布上畫，藏于烏菲齊美術館，波提切利的代表作,此畫取材于詩人波利齊亞諾的詩歌。藝術家以自己的思想去解釋古代神話中的形象，畫面的情節是在一個優美雅靜的樹林里展開的，美麗端莊的維納斯位居中央，她以閑散幽雅的表情等待著春之降臨。在她左右，三位女神（阿葛萊西、納里亞、弗羅基尼）互相攜手翩翩而舞，在維納斯的左邊，春 神弗羅腦積以優美飄逸的健步向觀者迎面而來，她全身披戴著飾花的盛裝身后是春風之神莎菲爾和一位希臘少女。這種對于人性的贊美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。而且，波提切利以其秀逸的風格、明麗燦爛的色彩和流暢輕靈的線條，在文藝復興諸大家中獨樹一幟。但在文藝復興后，有較長時期西方人士未能對他作出恰當評價，直到19世紀浪漫主義和英國拉菲爾前派運動中，他才倍受贊揚，被人們推崇為意大利文藝復興前期的大師。

    歷史上不少詩人頌贊美神維納斯。美第奇宮廷詩人波利齊阿諾說：維納斯漫步在月光下，如皇后般莊嚴，如春風般和煦，她走過的路上，萬物萌發，鮮花盛開。神話中的維納斯是美麗的象征；也是一切生命之源的化身。波提切利筆下的維納斯是代表生命之源的女神。畫面左上方是風神，他擁抱著春神，春神又擁著花神，被鮮花裝點的花神向大地撒著鮮花；畫面中間立著女神維納斯，在她頭頂處飛翔著手執愛情之箭的小愛神丘比特；維納斯的右手邊是三美神手拉手翩翩起舞，她們分別象征“華美”、“貞淑”和“歡悅”，給人間帶來生命的歡樂；畫面的右下方是主神宙斯特使墨丘利，他有一雙飛毛腿，手執伏著雙蛇的和平之杖，他的手勢所到，即刻驅散冬天的陰霾，春天降臨大地，百花齊放，萬木爭榮。這是一幅描繪大地回春，歡樂愉快的主題。然而，畫中人物的情態，畫面并無歡樂之氣氛，像春天里吹來一陣西北風，籠罩著一層春寒和哀愁；若有所思的維納斯，旁若無人，進入自己的內心世界；三美神的舞姿似乎是受命起舞，頗有逢場作戲的感覺，令觀賞者不解。自文藝復興始，人文主義精神滲入文藝創作，畫家往往借助于宗教神話題材和神的形象，寄托自己對社會、自然和人生的思想情感，傳達自己的理想，在波提切利所塑造的藝術形象中，都寓含著對現實的惶恐不安。畫家當時體弱多病，抱病從命作畫，這種心境所創造的藝術形象自然也就憂郁哀傷了。

資料補充：

贊助人的結婚紀念品

    眾神聚集在桔子和月桂樹木森林中，他們各自分擔著什么工作，而作品本身又寓含些什么呢 ......《春》的買主是羅倫佐.迪.皮耶爾弗朗契斯科.德.麥第奇，通稱羅倫佐。他是美第奇家族盛世時期的主人豪華王羅倫哲提的表兄弟，也是波提切利有力的贊助人，他為紀念一四八二年羅倫佐的婚禮而作此畫。波提切利當時三十七歲，正是他藝術生涯達于巔峰的時期。

  　當此畫完成之際，初見它的羅倫佐及他身過的文化界人士，被此畫的成功深深感動，這當然得歸因于此畫的寓意。在那個時代，解釋這類寓意畫，是上流社會的一種知性活動。他們一一解釋畫中人物時，認為背景是包含祝福、萬物初醒的春季，而且發現每一環節都與愛有關聯。他們一致被這張巧妙地寓含結婚禮贊的畫所感動。奇怪的是，波提切利完成此畫時，還是一個討厭女人的單身漢，只在一次被慫恿與人相親時，才在外過了一夜。

差點變為灰燼的名畫

　豪華王死后，握有佛羅倫斯政治實權的沙臣納羅拉，強調禁欲思想，市民們于是借機在1490年代后半，燒毀各種藝術作品。渥凡利所著巴爾多隆梅歐修士傳一書提到：依沙臣納 羅拉神父的批示，人們在市匠廣場上堆起柴堆......燒掉表現裸體的繪畫與雕刻，不論它出自哪位大師之手。這時，描繪著半裸的異教諸神、儼然就是反教會題材的《春》又在 哪兒呢？其實，它在距烈焰高張的西紐利亞廣場不遠的拉魯加街（即現今的卡威爾街）的 羅倫佐紀念館中，與《維納斯的誕生》一塊展出。如果沙臥納羅拉的統治時代再長些，也許這幅名畫早已灰飛煙滅，再也無法留傳后世了。幸免于祝融肆虐的《春》，后來從十六世紀前半起，就被置于佛羅倫斯近郊卡斯提羅的羅倫佐別墅，到了一八一三年才移往烏菲茲美術館。雖然也曾一度被移往同市的藝術院美術館，但一九一九年還是回到了烏菲茲，此后，就一直在該館的波提切利展室中獨領風騷。